由湖南省非物质文化遗产保护中心全新打造的湖南非遗展示体验馆自今年6月13日文化和自然遗产日正式对外开放，已成功策划举办长沙窑铜官陶瓷烧制技艺专题展，湘绣专题展,接待观众2000余人次。为更好的满足非遗保护工作的需要，满足观众了解非遗、学习非遗的需求，省非遗保护中心将精心遴选省级以上非遗代表性项目，在展示体验馆的非遗精品展示区每月举行湖南非遗专题展，欢迎广大市民前来观展！
8月，省非遗保护中心与邵阳市非物质文化遗产保护传承研究所、宝庆竹刻研究所共同合作，于7月29日-8月28日推出宝庆竹刻精品专题展，共展出45件宝庆竹刻精品。其中包括国家级传承人张宗凡、市级传承人陆凡林，以及宝庆竹刻存世早期作品。
展讯内容：
▶展览名称：宝庆竹刻精品专题展
▶展览时间：7月29日-8月28日
▶展览地点：湖南非遗展示体验馆（长沙市天心区杉木冲西路69号湖南省文化馆内）
▶参观方式：免费开放，自由参观
▶温馨提示：1、请出示有效身份证件原件、健康码，并佩戴口罩、测量体温无异常后方可入馆。若您未佩戴口罩或存在发热（体温≥37.3°C）、咳嗽等症状，将谢绝入馆；2、请您排队及参观时全程佩戴口罩，并与他人保持1.5米以上距离，避免人员聚集。
项目介绍：宝庆竹刻
我国的竹刻艺术历史悠久，源远流长。以湖南宝庆竹刻，上海嘉定竹刻、江苏金陵竹刻最为著名。宝庆竹刻又称邵阳竹艺，因产于湖南邵阳市而得其名。
邵阳，旧称宝庆府。地处湘桂黔三省交界地的湖南西南部，是个多民族杂居区。这里山川秀美，民风古朴。漫山遍野的楠竹，使得邵阳自古以来，各种竹制品加工业就十分发达。宝庆竹刻，就是从这种民间实用竹器制作工艺中脱胎出来的一种集观赏与实用于一体的艺术品。
明清两代，宝庆竹刻被宝庆府衙确定为进贡朝庭的贡品，在文人雅士和皇宫贵族大量需求的推动下，宝庆竹刻在用料选材、表现手法和刀法技艺上不断加以改进和突破，日趋成熟和完美。宝庆竹刻对中国竹刻艺术的最大贡献，是创造和发明了竹簧竹刻工艺。据《宝庆府志. 乡土志》记载和《宝庆竹刻》考证，清康熙初年，擅长竹青雕刻和竹编技巧的宝庆竹刻师傅王尚智，突发奇想，将园竹去节去青去肉，只留下内胎那一层极薄的竹簧，放到瓮甑中蒸煮，待其软化后展开压平晒干，然后在竹簧上雕刻山水人物花鸟。由于竹簧结构细密，平整大方，色泽淡黄，具有象牙般的光洁美丽，加上竹簧具有造型上可大可小可方可圆、可成棱成角、拼接成片，多层粘贴的特点，一经出现，立即引起宝庆竹艺界的轰动，成为文人雅仕们竞相搜求的珍品。
翻簧制作和刻簧工艺的发明，给宝庆竹刻乃至中国的竹刻艺术带来了一场巨大的变革，拓展了宝庆竹刻的表现题材，使宝庆竹刻艺术的大件化创作和批量生产成为一种可能。翻簧竹刻很快替代传统的竹青雕刻和竹蔸雕刻，成为宝庆竹刻的主要产品。由于宝庆水运交通发达，资江经洞庭直抵长江，宝庆先进的竹簧制造和雕刻工艺也很快传入四川、武汉、金陵、嘉定和浙江。对中国竹刻工艺的变革和发展产生了极大的影响。
宝庆竹刻的主要特点是品类齐全，工艺精湛，主要品种有竹青雕刻、竹簧雕刻、竹蔸雕刻。
竹青雕刻是宝庆竹刻最古老的传统雕刻技艺。竹青雕刻选材严格，所用之竹必须是生长期三至五年的成年竹，年少则竹肉嫩，易变形，开裂招虫蛀。年老则木质化，不易雕刻，缺少竹的润泽。因此，竹刻艺人们一般喜好深山高岭之竹，尤喜石夹缝中生长的各式异形竹。据老艺人们说，搜觅得一高山奇竹，往往是竹刻艺人的终生心愿。园竹以竹大、节正、肉厚而为佳品，异形竹以体形奇特而为珍贵。艺人们根据竹形而布局构图，题材多为古代画谱上的山水花鸟，人物和风光，配以诗、书，缀以印、跋，然后顺竹势运刀雕刻。宝庆的文人雅士们在玩弄刻竹时，特别讲究将古代山水人物花鸟作品的神韵与自己的审美情趣相揉合，寄托自己对社会现实生活的感受。竹青雕刻运用线刻阴刻、灭地阳刻、浅浮雕、高浮雕、透雕等刀法，著名宝庆竹刻大师王民生、曾剑潭师徒擅长留青雕刻，他们的刀法凌利、运刀于脑、以刀代笔，在如缎的竹青上雕刻出一幅幅精美的画图，作品堪称精品，深受人们追捧。
竹簧雕刻，是宝庆竹刻独创的新工艺，虽然只有300多年的历史，但已占据宝庆竹刻的主要地位。人们提起宝庆竹刻，首先想到的就是竹簧。竹簧雕刻工艺的流程：一是制簧，精选高山成年之竹，以粗壮节长为上品，按节锯断，去青去肉，留下一层2—3毫米薄的内簧，将簧置入蒸甑中高温蒸煮至竹簧软化，剖开、摊平置阴凉处晾晒，待干后再碾压平整，则成可用的竹簧。邵阳人将竹簧俗称为“竹皮”。竹簧以长宽尺寸大、色嫩如象牙，平整无瑕疵者为上品，往往在上百块竹簧中难觅二三块上等之品。二是器型，器型是竹簧工艺中的一道重要工序，宝庆竹刻的传统手法有先设计图样，根据图样要求制作好木模具，将选好的竹簧皮再次蒸软，趁热卡入模具内扎紧成型，园、方、凸、凹，按模具捆压。成型时间一般需要5～7天左右，尔后将成型的竹簧粘贴于设计制作好木胎或竹胎之上，一般粘贴一层竹簧，也有粘贴二层三层乃至七层竹簧的。宝庆竹簧器型品种有300多种，主要以盒、瓶、盘、碟、架、筒、扇、屏风、挂屏为主。解放后，艺人们在传统器型设计制作上进行大胆革新，开拓和引进机械化半机械化造型模具，大大提高了生产效率，并开发出多边形花瓶、圆形花瓶、四羊方鼎、宫灯、等异型器型，丰富了宝庆竹刻的艺术宝库。三是刻簧。镶嵌在木胎上的竹簧经过设计图案，描图打草，艺人们就在其上刻饰各种人物，山水花鸟等图文。雕刻竹簧的技法主要有阴刻、阳文线刻，浅浮雕刻，高浮雕刻，透雕、镂刻等，竹簧雕刻是在薄如婵翼的竹簧上走刀雕刻，因此工艺上要求精美细雅，在枝稍叶末等细微处，刀锋细如游丝、毛发毕现。
宝庆竹刻在艺术表现风格上，追求将文人的闲情逸趣与诗情画意有机揉合，融为一体；在艺术表现题材上，以江南的山水风光，楼台水榭，梅兰竹菊，花鸟虫草，文人雅士，仕女人物，书法金石为蓝本，用诗、书、画、刻并举的手法，用竹刻艺术反映出历史的变迁和人物的心声，从而体现出浓郁的地方特色和鲜明的艺术情趣。在艺术表现手法上，刻意追求和再现古代书画细致准确，生动传神的效果，善于将繁复的自然景物予以高度概括，赋予其人格化的个性，以小见大，刀简意骇，疏密有致，线条极具金石韵味，把画技与刀工融于一体，以刀代笔，变化多端，因而使宝庆竹刻独具典雅、秀美、明快、飘逸的艺术风格，给人以逸静舒畅，热情愉快的艺术享受。
传承人介绍：张宗凡
1968年生，湖南武冈人，竹刻（宝庆竹刻）国家级非物质文化遗产代表性传承人、中国工美行业艺术大师、高级工艺美术师、湖南省工艺美术大师。1990年从湖南衡阳师范学院美术糸毕业，开始从事工艺美术设计和创作工作，师从宝庆竹刻曾剑潭大师学习雕刻技艺。创作作品数次荣获国家、省级工艺美术大赛金奖，多件翻簧竹刻作品被各级博物馆收藏。现任邵阳市宝庆竹刻研究所所长，政协邵阳市第十、十二届常委。
在艺术风格上追求将文人的闲情逸志诗情画意有机结合，融为一体。追求画面的细致准确，生动传神的效果，并赋予个性，有着典雅、明快、秀美、舒逸的格调，给人以恬静或热情愉快的艺术享受。
擅长宝庆竹刻之翻簧竹刻，以山见长。集书、画、刻与一身，同时也擅长设计制作竹簧器。善于用刀来表现绘画语音，以刀代笔，讲究深与浅、虚与实、疏与密 的有机结合，将复杂的自然景色予以集中和高度概括，运刀流利放纵，工整精细 ，极穷其工。
作品展示
△古意山水画筒
△春暖花开
△清新雅韵
△巫山翠影
△潇湘神韵 △竹簧芭蕉扇
△竹簧仿青铜器物 △喜上眉梢
△溪山静远 △我爱我山
△盛世花开 △山水花瓶
△山涧秋色 △三羊开泰
△兰与梅 △国色天香
△高山流水 △ 富春翠霭图
△富春山居 △ 方觚
△春之歌 △欢聚
原文地址：https://mp.weixin.qq.com/s/LmigMQDuPS8NseXf7-2YVw
